围棋在古代称为“弈”，《论语》有句：“饱食终日，无所用心，难矣哉，不有博弈者乎？”此外，也有“坐隐”、“手谈”等别称。围棋起源甚早，根据古籍记载，大约是在尧舜时代发明的，至春秋战国时代，已十分流行，并与“书法”等共同成为“六艺”。然而，历史上精通围棋，同时擅长诗词、文章、书画者凤毛麟角。

书法和围棋，本质上有相通之处，都是在一个共同的社会和文化大背景下发展起来的。

围棋只有黑白两色，远非绚丽多彩。书法也是黑白世界，融合为一个既有矛盾又互相依存的统一体，象征着中国古老哲学中的“阴阳”。

▲行书《温泉铭》是唐太宗为骊山温泉撰写的一块行书碑文。立于贞观二十二年（648），即唐太宗临死前一年。书风激越跌宕，字势多奇拗，有王献之的欹侧奔放。李世民不但皇帝做的好，平生有两大爱好，书法和围棋。

在漫长的发展变化过程中，书法和围棋都产生了许多规律性的“定式”，供后来者学习和借鉴。

书法和围棋皆注重“形势”。

书法中的“形”指点画结构而成的章法。“势”与力密不可分。力是“势”的基础，有了力，才能“势来不可止，势去不可遏”；围棋的“形”是指棋子布局为某种结构而成的“阵”，类似书法中所说的“章法”。“势”是指蕴含在棋子之间及“阵”之中的威力。“形势”决定棋局的胜败，同样也决定书法创作的成败。

▲草书《宝月帖》，纵23cm，横17.7cm，现藏台北故宫博物院。千古才子苏东坡，文词书画皆一时之绝。对于围棋胜负的理解，千古一人：“胜固欣然，败亦可喜。优哉游哉，聊复尔耳。”这一名句在棋界流传至今。从古至今，从业余棋手到专业高手，有几人能如此超脱地对待胜负？

书法与围棋皆讲究虚实。

书家在创作时，一方面重视用笔结体的准确性，即“实”；另一方面又在崇尚言外之意、象外之境、旨外之味的艺术感觉，即“虚”。正确把握虚实非常重要，不论书法或围棋，过实则缺乏空灵感，缺乏感染力，过虚则容易使欣赏时的感觉支离甚至中断。虚空境界的分寸，比实在形态更难把握。

▲草书《花气熏人帖》，纵30.7cm，横43.2cm。苏轼的门生黄庭坚，是北宋诗歌、书法的一代宗师，同时也是一位围棋名家。不仅著有《棋诀》行世，而且写了不少咏围棋的诗篇。黄庭坚的棋艺在当时的文人圈中属于高手，常有一种下棋无敌手的感叹，幸好后来有不少京官被贬宜州，其中有些还是他的棋友，都与他往来对弈，给他寂寞的流放生活增添了一点乐趣。

不仅如此，围棋中蕴含人生哲学，《菜根谭》中有“人情似纸张张薄，世事如棋局局新”的句子，故而有 “棋如世事”和“人生如棋”的说法。书法也蕴含着人生的哲学。 “书如其人”，已经上升到“人”的高度。“学棋”和“学书”都是与“做人”联系在一起的。

▲行楷《远行帖》，纵31.1cm，横39cm，现藏北京故宫博物院。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹，道德文章为人称颂，围棋修养十分深厚，不独喜棋、下棋、赞棋，还打算写“棋史”：“一子贵千金，一路重千里。成败系之人，吾当著棋史。”

书法和围棋既是一门艺术，同时也是一种游戏。西晋谢安棋赌别墅，王安石棋赌梅花，苏轼棋赌墨宝，皆一时风流天下闻。无论练书法还是下围棋，不能仅仅作为“技”而一争高下，而应作为一种文化修养，才能有助于提高人的综合素质。

▲行书《饮洞庭山悟道泉诗》，纸本， 纵140.4cm，横57cm，现藏北京故宫博物院。明代成化年间的状元吴宽，非常喜欢围棋，曾经写过一首七律《观弈》，其中有“高楼残雪照棋枰，坐觉窗前黑白明”的句子，诗情画意。